2015西提王國:城市建築數位藝術創作美展


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線上報名及創作:http://citynoland.net/
伺服器IP:citynoland.ddns.net
伺服器版本:Minecraft 1.8.3
創作截止日期:2015.06.05
展出時間:2015.06.8~12
展出地點:立人藝廊 
台中市北區立人國民小學 
展出地址:40460 臺中市北區北平路一段60號
參加辦法及安裝說明請上官網查詢!

『摩比爾城計畫』

台灣藝術大學美術學系開展 9月24日10點開幕式,歡迎大家來看!


http://citynoland.net/MobileCity/EDM2.jpg

你的作品想在全世界推廣嗎?「25秒-台北計畫」幫你達成這個夢想!

25秒-台北(2008) http://25sec.net/
希望您的肖像在世界各地播放嗎?現在起到6/19在台北國際藝術村

以Email和office@25sec.net (盡量以英文預約) 預約就能夠到現場錄下25秒您個人在台北從事藝術工作的簡介,之後將會到世界各地展出!如果您想看看其他國家的25秒短片,可在6/21於北美館「好流氓」展覽中觀賞。這個計畫是由德國藝術家安潔利卡.米登朵夫 & 安德亞思.胥曼斯基 Angelika Middendorf & Andreas Schimanski發起的25秒計畫。

「25秒」可說是一部錄影肖像作品,米登朵夫與胥曼斯基計畫與台灣的策展人合作,邀請不同機構及獨立藝術背景的跨領域工作者參加,每人可帶一件與其敍述背 景或內容相關的物品,並以25秒的時間說明其專業目標,而陳述之題材皆與其所居住之城市及藝術領域有關。「25秒」聚焦於個體的形像描繪,最後則將之集結 成系列的創作。

此計畫隱含在不同地點與時空所捕捉的個體目標而形成的短暫社會雕塑動力,藉著所有參與者的聲音與影像,每個新的「25秒」計畫都會為當地的文化態勢產生新的觀點,因此它不僅是一個社區計畫,亦可擴大地反映出在不同位置與態度的自我。

米登朵夫與胥曼斯基在每個地點皆會製作一部新的「25秒」,並將先前所拍攝的影片作一呈現。「25秒」計畫將串連成一個不僅可窥探區域結構與機制的網絡, 亦可反映世界藝術文化的運作系統。第一部「25秒」計畫在柏林拍攝,目前已完成加拿大多倫多、俄羅斯的葉卡特林堡等,台北為第四座城市,日後將持續進行。

藝術家介紹:

無法顯示錯誤的圖片「http://www.artistvillage.org/cms_file.php?id=2770」

安潔利卡.米登朵夫 & 安德亞思.胥曼斯基 Angelika Middendorf & Andreas Schimanski [ 2008-06-01 - 2008-06-30 ]

| 德國 |

安潔利卡.米登朵夫
從事視覺藝術創作的安潔利卡.米登朵夫來自德國柏林,其作品曾參加柏林帕曼加博物館、維特藝術展覽館、紐約現代美術館及P.S. 1等地多次的國際個展與聯展。曾獲第15屆不萊梅錄影藝術獎、德國ZKM國際媒體藝術獎提名、德國藝術攝影獎及日本大阪三年展大獎等獎項與贊助,並曾參與 紐約P.S. 1國際藝術工作室之駐村計畫。www.mid.berlin.heimat.de

安德亞思.胥曼斯基
安德亞思.胥曼斯基也是來自德國柏林的視覺藝術家,其作品亦在多項國際個展與聯展中展出,希曼斯基曾獲柏林李奇騰堡文化局的錄影計畫獎、德國藝術攝影獎、不萊梅美術進步獎及不萊梅錄影藝術獎等。www.schimanski.net

創作概念
因計畫而形成的短暫、彈性合作模式為二人藝術探討的元素,在其所倡議的開放源碼計畫中,將其功用定位為去中心藝術網絡的節點。他們開放架構,與源頭(藝術 文化工作者)直接溝通,所有參與者之間的溝通是橫向,沒有階級區分的,目的在使參與者成為新的個體責任節點,然後共同創造一個讓對此領域有興趣者可擷取資 訊的透明計畫。計畫內容是開放討論的,經由緊密的合作過程將彼此共同的興趣轉化成一種網路/展覽或演出等線上/現場的方式呈現。米登朵夫與胥曼斯基二人就 像是一具將各種元素整合至單一事件的引擎或運作系統,而在這樣開放的架構下,不同的意見與想法也相繼被加入,彈性合作模式於焉形成。

『微』觀—經典微國家暨西提王國特展


『微』觀——經典微國家暨西提王國特展
How to Start Your Own Country

開幕酒會及藝術家座談: 2008年6月7日(六) 3 :00 pm
Opening and Artists’ Talk: 7th June, 2008 Sat. 3:00 pm
展覽日期: 2008年6月5日~6月24日
Exhibition date: 5th Jun – 24th Jun 2008
展覽地點: 島民工作室/白方糖畫廊, 台北市大安區潮州街95號
Locoation: 95 Chao-Zhou St., Da-an District, Taipei 10642, Taiwan
開放時間Opening Hours:Tue. – Sat. 10:00am – 7:30pm

由行人出版社策劃,與島民工作室及西提王國合作的「『微』觀——經典微國家暨西提王國特展」,將在2008年6月5日至24日期間,假島民工作室之 「白方糖畫廊」(台北市大安區潮州街95號),展出世界各地十餘個經典微國家的精彩影像與建國故事,並訂於2008年6月7日(週六)下午三點鐘舉辦開幕 酒會暨藝術家座談會。

相對於「宏觀」或「大觀」等詞彙所揭示的「碩大就是美」,「微觀」意謂著另一種觀看的方式,另一種思考角度和價值取向。『微』觀,也可以擘畫出另一 幅不認同既有強權價值觀的建國藍圖,遍佈世界各地的微國家分類混雜、各色並存,其難以定義的真實存在狀態,正寓示著國家想像的無限可能。本次展覽將囊括十 餘個經典微國家精彩影像及建國故事,具體而微呈現出微世界的縮影;西提王國更將在本次特展中展示如何打造一個「沒有的地方」的微國家建國歷程。圍觀∕微觀 『微國家』,瞭解世界微情勢,重新思索國家之於個人的意義。

微國家不是在一般世界地圖上找得到的國家;大多時候,微國家就是市井小民如你我,自行宣布「獨立」而建立的國度。占領外海鑽油平台可以自成一國,在 屋宅後院可以宣布獨立,搭乘新興網路科技也可以任領土漂浮於網路之海……。微國家通常規模不大,但國民、領土、政府,甚至護照、郵票、貨幣,一應俱全,更 曾相互號召舉辦微奧運會和微高峰會。

西提王國創立於2006年11月11日,建造於地球實體空間之外的網路世界,並在地球上四處占領區域作為大使館,或者設立機動辦事處。西提王國主張 「去國土化」、「消弭邊界」、「反戰」、「反過度資本化」、「文化平等」以及朝向「烏托邦世界」發展,以此作為建國之六大精神。西提王國的主要成員是台灣 藝術大學的一群學生,最初以藝術計畫的方式呈現,曾獲得2007年台北數位藝術獎網路組入圍。

about the exhibition

As macro-scope adheres to the beauty of largeness, microscope provides alternative angles to seeing and thinking. A microscopic view may express opposition to the existing power stratification just as the various operations of micronations, whose existence is undeniable but difficult to define, may bring up numberless possibilities when a nation is imagined.

The exhibition displays documents of 10 classic micronations to present epitomes of a rich micro-world. The country-building history of Citynoland, a micronation built in cyberspace, is also showed in a highly creative way.

Cordially, we invite you to join us in knowing more about the development of this micro-world constituted by micronations.

網路延伸資訊:
1. 《微國家:獨立建國的簡易操作手冊》http://micronations.flaneur.com.tw/
2. 西提王國http://citynoland.net/
3. 島民工作室http://www.islanders-studio.com/

正義之身—海參展

地點:台北藝術大學 美術學系 南北藝廊

台北數位藝術節-玩開 Openplay

地點:台北 西門町 紅樓
時間:23 Nov. - 02 Dec. 2007
開幕:23 Nov. (Fri.) 17:00
http://dac.tw/daf07/


遊牧.東京攻略 Nomad. Capture Tokyo

東京展
地點:東京 日本
時間:02 Nov. - 05 Nov. 2007
單位:大使館、以物易物中心

文件展
地點:台灣台北國立臺灣藝術大學
時間:12 Nov. - 16 Nov. 2007
單位:以物易物中心

「西提王國」是個主張沒有土地、沒有疆界的國家,希望可以透過以物易物的方式讓地球上的資源沒有邊界的相互流通。目前國家正在推動以物易物計畫,住日大使將從台灣募集來得物資帶往日本東京,希望可以跟日本民眾做交換,再帶回去給台灣。



わたしは「西提王国」的外務大臣であり、現在、物々交換計画を実行中であり、これらの物は台湾からもってきたものであり、日本の方々と交換し、そして、台湾にもって帰りたい。

「西提王国」はボーダレス国家を主張しており、物々交換方式を通して、地球上の資源のボーダレスな相互流通を希望している。



I am an ambassador of “Kingdom of Citynoland.” We own a program that collecting something meaningful from Taiwan to Tokyo. Now, we want to exchange the stock from people in Taiwan to people in Tokyo, then carry the secondhand stock back to Taiwan, exchanging it in Taiwan again.
Welcome to join us!



http://www.ntua.edu.tw/~arts/tokyo/


故事之後 Behind The Story

南海展
地點:台灣台北南海藝廊
時間:22 Sep. - 05 Oct. 2007
單位:大使館

台藝展
地點:台灣台北國立臺灣藝術大學
時間:09 Oct. - 27 Oct. 2007
單位:大使館



http://www.ntua.edu.tw/~arts/story/

台灣數位藝術平台-影詩疆界





影詩疆界



Date: 2007/07/23
http://www.digiarts.org.tw/ShowGallery
TW.aspx?lang=zh-tw&CG_NO=11




策展人 /
羅秀芝

今年第四屆保加利亞瓦爾納[1] 當代藝術節(Festival of Contemporary Art Varna)推出以
Borderliner(定疆界者)為主題的當代藝術展。自受邀擔任台灣部分錄影藝術(video art)的策展人起,我便開始思考如何和這個政治性濃厚的主題[2] 對話。一開始關於國家(nation)、疆界(borderline)等名詞,挑動的是關於男性沙文政治、西方帝國主義與第三世界民族主義等等的敏感議題,然而,不知為何,我的思緒卻也始終同時被一個關於風動還是旛動的禪宗公案所盤據。話說當年在廣州法性寺,正值印宗法師講涅盤經,一陣陣風吹來,懸掛的旛旗飄揚,便有兩位僧人因此爭辯,一說是風在動一說是旛在動,惠能則道:「不是風動,不是旛動,仁者心動。」藉此,禪宗所強調的是悟的禪機。

這些日子以來,許多政治性思考的結剪不斷理還亂,著實讓人透不過氣來,反倒這個禪宗公案讓我有一種可以呼吸的自在。或許是因為「一種注目」(Some Are Watching)的主策展人 Silvia Goetz 來信告訴我,這些影片會在黑海金黃色沙灘上的酒吧,於傍晚時分清涼的海風中一一放映之故。政治性的理性思考在夏夜薰風的吹拂下繳了械,詩意的想像開始沁入心扉……。當然,政治解放的虛構世界並不存在,只是企圖在這樣紛擾的年代,藉由藝術提供一個可供喘息的自在之境,讓詩意的想像馳騁,奔赴各方奇異疆界。

於是,我們在陳萬仁的〈二號月台〉,看見了月台與火車之間靜與動、始與終、看與被看的相對論,無限延伸的「既界亦非界」的月台,充滿人間氣息的浮世之「疆」。在李玠樺的〈此時此刻〉裡,我們發現現代公寓隔開的私密世界,在藝術家再現的版本中,關窗、開窗、點燈、熄燈、曬衣、發呆……可繼續無極限演繹下去的日常作息,彷彿成為獨立的音符或樂句,齊奏出一曲生活交響曲的慢版。吳德淳和張秉正的〈城市按摩〉裡,以詼諧的動作共同演出和較勁的兩人,敵友之間的界線亦如背景的地球儀一樣,是無限循環的圓,無從切割。徐立庭的〈77〉中那位喃喃自語,時而獨舞自樂,時而顧影自憐的女孩,透露了對性別疆界的喜怒哀樂。莊凱宇的〈魚〉,讓我們看見人與魚的世界相互倒轉互換的美麗與哀愁。吳思怡的〈這一分鐘〉,讓捧在手心的觸覺和窗裡窗外的視覺以及想像與感覺相互交織糾纏,再如藍天白雲般各自淡出。王亭婷的〈The Bather〉以「傘」和天雨神秘互動卻也同時自我隔離。賴韋光的〈My city tour –板橋〉藉由巨大白色雕像的行動演出,以及錄影拍攝的紀錄行為,與板橋夜市的人群進行一場互為城市景觀的遊戲。許家榕的〈歸人〉藉攝影機讓照片記憶回了魂。廖崇政的〈心情顏色〉則以色彩與舞蹈傳遞不同的心情況味。

事實上,這些大部分都是我們熟悉到不能再熟悉的平凡事物,或者像呼吸一般自然的舉動,透過藝術家敏銳張望的雙眼以及放肆狂野的想像,突然之間閃爍著迷人的詩意之光。於是,我們在經常是無聊的日常生活裡,發現了詩意。所謂「疆界」(Borderline)的區隔與曖昧,一一幻化成引發內心詩意悸動的觸媒或催化劑。

(參見平台訊息:台灣藝術家參展保加利亞 Product 藝術節

[1] 瓦爾納(Varna)瀕臨黑海,是保加利亞最大的海港,同時也是重要的度假旅遊勝地,擁有長達 14 公里的美麗海灘。
[2] 去年的主題為 divided nations (分裂的國家),今年再以 borderliner(定疆界者)為主題。

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《二號月台/Platform 2》,陳萬仁

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《此時此刻/At This Present Moment》,李玠樺

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《城市按摩/City Massage》,吳德淳、張秉正

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《77》,徐立庭

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《魚/The Fish》,莊凱宇

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《這一分鐘/At this present moment》,吳思怡

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《The Bather》,王亭婷

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《My City Tour - 板橋》,賴韋光

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《歸人》,許家榕

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《心情顏色》,廖崇政

Product - 保加利亞國際藝術節

地點:保加利亞,瓦爾納
festival of contemporary art Varna, Bulgaria 2007
時間:24 June - 2 July 2007
單位:境外旅遊局:My City Tour #1
網址:http://www.product-festival.com/


已經舉辦四屆的保加利亞瓦爾納”Product”(創作)當代藝術節以做為藝術家與觀眾之間的傳達者為目標。藝術總監Milen Krastev提出"Borderliner"(劃界線者)為今年的主題規劃一系列國際藝術作品展,台灣策展人羅秀芝受邀策畫其中台灣錄像藝術單元。

ProductFestival.gif Milen Krastev 認為”Borderliner”一詞指出了另類結構(alternative structure)的組成與當下藝術事件之間的緊密關係。現今藝術活動的組織者(organizers)與藝術家之間的界線,由於角色互換及對過程的參與而日益模糊,而這種界線的消失將促成一連串的改變-以保加利亞為例,政治與藝術之間的互動與位置即漸漸有所轉變,藝術家的參與為社會發展指出了新的方向。更重要的是,藝術家有能力藉由提出藝術的新定義而消解界線,他們在美學、政治與社會上的定位,使他們有能力提出觀看世界的新方式。此外 ,”Borderliner”一詞也試圖指出當代藝術家已不再被出身的區域所侷限,藝術性的存在才是他們的新國籍,也因此造就一個新的世界。


此次藝術節的國際錄影作品展以“Some are Watching“(有人在看)為題。總策展人Silvia Gotz指出現今的錄影藝術不斷在挑戰媒材以及觀眾的視覺習慣,也游走在真實與虛擬之間的界線-所有的奇景怪象全都混雜在螢幕上同一呈現。而此次的錄影作品展,邀集了荷蘭、拉丁美洲、台灣、中國、德國等地作品,台灣的參展藝術家包含台北獎得主陳萬仁、吳德淳與張秉正、李玠樺、莊凱宇、Citynoland(賴韋光)、吳思怡、王亭婷、徐立庭、廖崇政、許家榕共十位。


圖:Product Festival,圖片轉載自活動網站 。
( 編譯 : 林曉瑜)

invitation 2007

走光 The Way Out

地點:台灣台北縣龍華科技大學-藝文中心
時間:2007.Jun.08~20
單位:My City Tour #3